Résumé du focus

Cette formation propose aux professionnel·les de la culture, de l’éducation et de l’animation d’acquérir une méthodologie complète pour concevoir, structurer et animer un atelier de pratique artistique à partir d’une œuvre (plastique, littéraire ou cinématographique). Alliant apports théoriques, mises en situation concrètes et outils d’intelligence collective, elle permet de transformer une idée en un atelier abouti, pertinent et adapté à des publics variés

Objectifs pédagogiques

• Articuler la conception d’un atelier avec des oeuvres d’art
• Créer des outils pédagogiques
• Passer de l’idée à la réalisation de son atelier
• Animer un atelier selon la spécificité de son public

Programme de la formation

• Transposition des éléments clés d’une œuvre en propositions d’ateliers
• Elaboration d’outils pédagogiques adaptés à son projet
• Méthodologie d’écriture d’un déroulé pédagogique
• Expérimentation collective à la conception d’ateliers à l’aide d’outils d’intelligence collective
• Affiner sa posture d’intervenant·e en fonction des spécificités des publics
• Restitution et évaluation des projets

Méthode pédagogique & Évaluation

Ce module offre un accompagnement individualisé tout en encourageant le travail collaboratif. Des méthodes
pédagogiques participatives et ludiques, inspirées de l’éducation populaire, sont mises en œuvre tout au long de la formation. Leur appropriation par les stagiaires est évaluée en continu. Un questionnaire en fin de session permet de faire le point sur les acquis et de valider les objectifs pédagogiques.

Publics et prérequis

Médiateur·rices culturel·les ; professionnel·les de l’éducation, de l’animation, des métiers du livre, des arts visuels et du cinéma.
Prérequis : aucun

Informations pratiques

Date : merci de vous reporter au calendrier des formations
Durée : 14 heures réparties sur 2 jours consécutifs
Horaires : 9h30-12h30 / 13h30 – 17h30 (présence du.de la stagiaire)
Lieu : 5 rue Vian – 13006 Marseille
Effectif maximum : 8
Modalités : action de formation en présentiel

Tarifs et modalités de prise en charge

Coût de la formation : 560 €
Financement possible selon la situation du stagiaire,
nous contacter environ 1 mois avant la formation
Un financement AFDAS est envisageable si vous justifiez de 7 128 € de revenus brut global pour les 3 dernières années (hors année en cours). Cette formation n’est pas éligible au CPF (non certifiante). D’autres solutions de financements sont proposées par France Travail ou le FIF-PL pour les auto-entrepreneurs.euses.
Renseignements et inscriptions
Chargé des formations : Laurent Le Bourhis / formation@2mares.org

Animateur.ices / formateur.ices

Pauliina Salminen, artiste vidéaste intervenante et chargée de projets associatifs – Image Clé – Depuis plus de 13 ans, Pauliina Salminen conjugue sa pratique artistique, mêlant photographie et cinéma, avec une forte implication dans l’éducation artistique au sein de l’association Image Clé. Elle conçoit et mène des actions auprès de publics très divers, plaçant le partage et la démarche créative au cœur de son approche. Son expérience en résidences-missions et projets collectifs enrichit sa capacité à accompagner les artistes dans leur rôle d’intervenant·es.

Beatrice Leitonaite, Artiste plasticienne et intervenante à Image Clé, Beatrice explore la vie quotidienne à travers un prisme poétique, mêlant réalité et imaginaire. Son travail artistique nourrit sa pédagogie, qu’elle adapte pour accompagner les participants dans des processus de création personnels et sensibles. Sa pédagogie est marquée par une attention particulière à la singularité de chaque parcours des participant·es de ses ateliers.

Sibylle Duboc, Artiste plasticienne et médiatrice culturelle, Sibylle conjugue recherche artistique et transmission. Spécialisée dans la sculpture et la photographie expérimentale, elle anime des ateliers collaboratifs et développe des jeux pédagogiques innovants, dédiés à l’éducation à l’image. Son expérience de terrain fait d’elle une formatrice engagée et attentive aux enjeux des artistes-intervenant·es.